José Peñín – Blog d'experts: Les 40 dernières années de l'étiquette de vin (I)

le étiquette est ce qui identifie et présente le du vin avec un simple coup d'oeil. Il reflète les données en tant que moyen de communication entre le producteur et le consommateur. Au cours de mes 44 années de coexistence avec le vin et ses marques, j'ai tout vu. Cependant, l’Espagne n’a pas été le meilleur exemple de santé mentale dans le monde. design de l'étiquette.

Il est fréquent que l’Espagnol de garde, ayant besoin de faire appel à un professionnel pour tout service, ait toujours un ami qui peut le faire gratuitement ou à un "prix ami". Et ainsi de suite. En fin de compte, nous devons recourir aux "pages jaunes" pour redresser la situation.

À Secteur viticole espagnol Il se produit les trois quarts de la même chose, en particulier dans l'art de concevoir une étiquette pour porter une bouteille. Tous les établissements vinicoles ont un beau-frère qui est dessinateur ou peintre. Il est entendu que, pour des raisons familiales, ledit "cuñao" aura tout le temps de l'emmener au "jardin de l'art" comme une revendication de marque. Il essaiera de vous convaincre que ces choses entrent dans le plan de l’artiste et que le label doit s’éloigner des stratagèmes usés et transmettre l’imagination de l’artiste. Cependant, plus que l'imagination de l'artiste, c'est le surréalisme fou de ceux qui cherchent leur propre promotion (qui vaut mieux qu'une étiquette au monde qu'une salle d'art vide) est derrière la vraie fonction de l'étiquette vendre le produit avec un reflet clair, propre et sans ambiguïté de ce qui se trouve à l'intérieur de la bouteille avant l'achat.

Fond et premières étiquettes

L'étiquette a aussi son histoire, car les Égyptiens avaient déjà étiqueté les amphores indiquant l'origine du vin, la récolte et le nom du vigneron. Ce n’est qu’au 18ème siècle que l’utilisation massive de étiqueté comme identification dans le stockage des bouteilles, bien que précédemment le vin fût servi sur la table dans des bouteilles anonymes. L’utilisation quotidienne de l’étiquette commence au milieu du siècle suivant, mais les difficultés à la coller au flacon étant donné que les colles, dues à l’humidité des caves, ne garantissaient pas la fixation de l’étiquette sur le récipient en verre.

Au cours des dernières années du XIXe siècle et du premier tiers du vingtième siècle, lorsque les vins ont été embouteillés à des points de destination dans les délégations des établissements vinicoles à Madrid, à Bilbao ou à Barcelone, apparence des bouteilles C'était beaucoup mieux parce qu'il était emballé et étiqueté à la main au point de destination dans un étalage d'artisanat surmonté d'une encapsulation avec de la cire à cacheter.

Quand j'ai commencé dans les années 70 dans le monde du vin, il y avait beaucoup étiquettes un peu baroques avec des allusions gothiques avec un fond de parchemin surmonté d'un blason emblématique, souvent inventé ou d'origine sombre. Les couleurs sépia et marron ont fait campagne pour leur respect. À cette époque aussi, les labels avec bandes croisées devinrent à la mode sur le modèle français. Le plus connu était le "bandeau bleu" rouge de Paternina, une marque qui était au sommet de la renommée de Rioja. Plus tard, au cours de la décennie suivante, les imitations du étiquetage bordelés, avec l'illustration graphique typique de la ferme ou de la cave entourée de vignes – qui n'existaient pas – en tant que château. Un modèle imposé parce qu’il n’y avait pas d’autre référence historique que le Vins de bordeaux, pour être, avec le port, les premiers vins à être emballés dans un verre. De même, la bouteille offrait un panorama plus méchant, car elle était confuse le type bordelien qu’il était plus grand et plus élancé, avec un plus court et moins cher vendu en grande quantité et produit précisément par le monopole de Fabricants de bouteilles français. L’adhérence des étiquettes était déplorable et il était courant que les bords du papier soient séparés ou gonflés. C'était le résultat de machines à étiqueter qui, dans de nombreux cas, étaient surexploitées, en utilisant des queues adhésives non appropriées.

L'exemple Marqués de Cáceres

Sur les étiquettes des grands établissements vinicoles, en général, il y a eu une certaine sagesse à résister aux changements ou aux altérations. L'image du vin Marquis de Cáceres ce fut l'exemple le plus palpable. Personne ne pourra affirmer que le design est l'oeuvre d'un "pirao" créatif. Personne ne dira qu'il a été dessiné il y a 50 ans par des new-yorkais créatifs et qu'il n'a guère changé jusqu'à aujourd'hui. Son design n'était pas tant pour être un modèle d'originalité que pour la ténacité de ses propriétaires à renforcer une image de marque soutenue par une politique marketing efficace et une stratégie de communication discrète. Une stratégie de peu de changements maintenue avec une étonnante régularité qui lui a valu d’être l’un des meilleurs marques espagnoles les plus renommées dans le monde. Enrique Forner, le fondateur de cette entreprise vinicole, s'est disputé avec cette maxime conçue par Asa Griggs Candler, qui a converti un ancien médicament en Coca-Cola actuel: "Dans de nombreuses entreprises, il ne faut pas gagner pour gagner; il suffit de se battre ". Cet exemple me laisse dans le doute si le succès d’une étiquette est dû à sa conception ou simplement à la persévérance de ses propriétaires à ne pas la changer. En fin de compte, ce qui vaut la peine, c’est le prestige de la qualité du produit.

La racanería espagnole

Jusqu’aux années 1980, une grande partie de la production et de la conception de l’étiquetage national provenait de la Presses à imprimer La Rioja Ils se spécialisent davantage dans la production que dans la conception, adoptant le même modèle pour tous leurs clients. La seule vanterie artistique consistait à retoucher manuellement ou graphiquement une photo des façades des établissements vinicoles eux-mêmes. L'appel l'image de marque, un anglicisme qui fait référence à la création d’une marque, brille par son absence. Le comble de la racanería est la révision de l'année de la récolte en l'insérant dans le collier, qui était à la mode jusqu'à la fin de cette décennie. Le coût du changement de collier chaque année était inférieur au changement d'étiquette.

Après une véritable furie est née en donnant un changement à l'étiquetage, plus pour donner un nouveau look de modernité aux marques, mais fatalement avec l'objectif et les retouches imposées par le client. En revanche, les marques les plus puissantes ont été placées entre les mains de designers britanniques et new-yorkais, qui ont fait preuve de certaines attitudes conservatrices, tout en améliorant l'équilibre du positionnement des textes en mettant l'accent sur les types de lettres et la taille de la boîte des différents couches. De l'étiquette. Ce travail – peu onéreux – apparemment simple, mais de poids commercial important dans son esthétique, n’a pas vraiment été considéré par de nombreux établissements vinicoles, qui ont décidé d’engager des tireurs d’élite espagnols, dont beaucoup, dans des conditions artistiques indéniables, mais sans expérience dans l’activité de design de l'étiquette.

Rêves d'art

En 1990, une décennie de profonds changements dans le monde qualité du vin espagnol et, parallèlement, une préoccupation pour la conception de l'emballage et de l'étiquette. Parmi ces estampes rances, des boucliers blasonnés, l’un portait des traits de couleur, des allusions de tons pastel avec des lithographies illustrées, mais avec peu de soin dans la distribution du texte. Il s’agissait de rompre avec le passé sans examiner avec soin le bon côté de la tradition, avec des changements hâtifs sans marquer un style de conception plus ou moins collectif. Ce style collectif n’est maintenu qu’avec les magasins de bouteilles de vin et de brandy de Jerez, dont les étiquettes, bien que complexes et compliquées en termes de texte, sont presque toutes reconnaissables par la marque et par l’esthétique.

Au cours de ces années, les premiers designers espagnols spécialisés dans la copie publicitaire ont commencé à travailler dans cette spécialité avec une certaine dignité, imposant avec un certain courage leurs règles et prévenant toute imposition du client. Certaines de ces étiquettes étaient des modèles pour d'autres, pas tant en raison de leur impact esthétique, mais en raison de leur empreinte médiatique due à la qualité du vin et à son score dans les revues. Cette demande de changement de la part des établissements vinicoles, encouragée en partie par le Agences de publicité qui a commencé à entrer dans un secteur comme le vin un peu paresseux dans les investissements publicitaires, a généré la prolifération de tireurs d’élite à des tarifs moins chers. L’inexpérience de ceux-ci a permis de rompre avec un élément essentiel de la étiquettes de vin, car il s’agit de préserver certaines règles classiques ou néoclassiques qui ne se retrouvent pas dans d’autres produits. Quelque chose qu’ils respectaient, pas seulement les Britanniques, mais même les designers américains, car un grand nombre d’étiquettes de vins californiens répondent à une Sens du design néoclassique respecter l'équilibre des textes, des formes et des dimensions.

Sauf que le directeur artistique est un spécialiste de la création d'étiquettes, il est difficile de combiner art et marketing. La grande vertu des experts de ce genre est de se mettre à la place du consommateur et ont donc tendance à être moins audacieux et plus pragmatique. Il est difficile pour de nombreux viticulteurs d’assumer le coût des frais de création pour une étiquette entièrement blanche, propre, pratiquement sans illustration, sans stridences et avec peu de texte. La raison en est qu’ils le voient comme un dessin simple, d’apparente petite œuvre de l’artiste, alors qu’il s’agit en fait des étiquettes les plus efficaces pour une lecture facile et sans texte, ce qui nuit à leur équilibre esthétique. L’exemple le plus évident est celui de Bouteilles Rioja de Contador Y Prédicateur. Dans l'étiquette principale, seule la marque, solide, avec un ou deux mots, le reste des données est passée en revue dans la dernière étiquette.

Prétention nationale

La grande "contamination" de l'étiquetage des Vin espagnol Cela venait de la main de l'excès: étiquettes verticales et étroites à la recherche d'un plastique et d'une raison artistique que seul le concepteur connaît. Une pratique fréquente à la fin du siècle dernier sans tenir compte du fait que cette étiquette entrave sa lecture sur l’impact visuel. Des noms à la verticale et parfois coupés le long de l'étiquette et cette obsession si répandue de la marque écrite à la main, dans la plupart des cas illisibles. La dernière paille est venue avec l'adoption des mots latins, certains sont gênés par l'adoption du "V" au lieu du "U". Et l'obsession obstinée de trouver des noms de lieux géographiques sans tenir compte de la beauté du nom et de la facilité de lecture, parfois pour des raisons sentimentales, parfois pour comprendre que chaque nom a une raison, alors qu'en réalité rarement la documentation de la cave informe des vicissitudes et des origines de la marque.

Chapitre suivant: Il sera intéressant d'analyser le phénomène de l'étiquette de Viña Tondonia, Faustino Y Oncle Pepe comme trois exemples différents de l'iconographie. Comme l'esthétique de la bouteille trahit une zone historique. Sachez également comment cela se passe dans le Nouveau Monde, des suggestions telles que celle d’inventer une marque, quelles caractéristiques doivent posséder l’efficacité et quelle est la mode actuelle des étiquettes.